Pourquoi un film jetable des années 80 résonne encore 40 ans plus tard

La dernière vierge nord-américaine par n’importe quelle norme se détache initialement comme votre film ado moyen des décennies 80 sur les lycéens essayant de se réaliser baiser. En fait, l’affiche originale montrait l’ensemble du casting, tous souriant dans le look des décennies 50, comme ils étaient enfermés dans une paire de jeans décompressés. Il n’est pas clair si les jeans appartiennent à un proprio ou à une fille, le fait est que si vous regardez ce film, les jeans vont tomber. L’affiche propose aussi des chansons de groupes tels que The Cars, Blondie, Devo, Journey, The Gendarmerie, REO Speedwagon, Tommy Tutone, etc., donc simplement sur la base de cette bande originale, La dernière vierge nord-américaine peut à jamais être inscrit dans les couloirs des décennies 80, teen, moviedom.

Cependant, une fois que vous regardez le film, il devient évident que La dernière vierge nord-américaine n’est pas votre film pour adolescents de jardin. Bien sûr, il y a de la nudité, il y a même du sexe, des bals, des gags de site et tout ce que nous voulons des « films pour adolescents », mais ce n’est pas le cas pour un film pour adolescents. Ce film est l’intrigue de Gary (Lawrence Monoson), Rick (Steve Antin) et David (Joe Rubbo) essayant tous de marquer avec les dames. Gary est le plus sensible et réfléchi des trois acteur. Cela ne signifie pas que Rick et David sont sans nuances. Rick est franchement un mec de dames mais David est votre proprio obligatoire des décennies 80, amusant et « grand ». En même temps, Rick est à la fois un bon et un mauvais proprio. David n’est pas tout à fait amusant, surtout lorsqu’il gifle un autre personnage au sourire pour avoir blessé les sentiments de Gary.

La dernière vierge américaine

Alors au milieu de leur quête de dames, Gary rencontre Karen (Diane Franklin) dont il est instantanément frappé. Cependant, Rick (ne sachant pas que Gary se sent de cette façon) arrive le premier et soudain cette « comédie sexuelle » prend un tour. Les enjeux augmentent quand Rick imprègne Karen mais ne veut plus rien avoir à faire avec elle. Gary se précipite et prend soin pour l’elle de façon désintéressée. En fait, dans un geste controversé même en 2020, il aide Karen à se réaliser avorter. Au milieu de cela, Gary déclare son amour pour elle et il s’avère que au final les étoiles se soient alignées. Le film n’est pas accompli (nous y reviendrons après), mais, pris dans son ensemble, ce film solide des décennies 80 se permet de rompre avec le peloton. Il peut avoir un titre jetable et se présenter comme tout ce que vous avez vu auparavant, mais à la fin La dernière vierge nord-américaine est en fait un film spécial qui est là-haut avec des récits de passage à l’âge adulte comme Soutenez-moi et Le club du petit-déjeuner.

Bizarrement, La dernière vierge nord-américaine n’était pas ce film 1ère incarnation. En fait, il est publié en 1978 comme Popsicle au citron, et selon IMDB, il est nominé pour un Golden Globe du meilleur film étranger. (Ce droit devrait dire que son remake américain fonctionnait avec du matériel pour l’un calibre un petit peu plus élevé). Il y avait en fait un tas de suites à Popsicle au citron. Le réalisateur Boaz Davidson a dirigé plusieurs pour l’entre eux et il a aussi réalisé La dernière vierge nord-américaine. Fait intéressant, il y a des plans dans les deux versions de ce film qui semblent identiques, ils ont juste des collaborateurs différents.

La dernière vierge américaine 1982

En distinguant ce film des autres adolescents, les comédies sexuelles pourraient être aussi sa manipulation de matériel risqué dans les scènes et ses caractérisations. Par exemple, il y a une scène où Gary, Rick et David rencontrent une nymphomane nommée Carmela (jouée à la perfection par Louisa Moritz). Cette scène est décomposée par les trois acteur. Quand Rick arrive à être avec elle, la scène est élégante, sexy et exactement comme vous pouvez vous attendre à ce qu’une scène comme celle-là soit avec un mec plus jeune et une meuf plus âgée. Ensuite, c’est au tour de David et parce qu’il est le soulagement comique tout au long du film, la scène est comiquement réalisée. Comme je l’ai affirmé, David est votre personnage « big guy » traditionnel. Quand vient le temps pour Gary de prendre son tour, le rire et le arôme sexy de la scène s’arrêtent. Gary rappelle quasiment à un cerf dans les phares. Il s’avère obligé de suivre ses amis et nous ressentons donc son angoisse et sa crainte. Juste avant que les choses ne deviennent réellement gênantes, le mari de Carmela rentre à la maison et chasse les hommes. En fin de compte, Gary ne consommant pas l’acte approfondit notre lien avec lui et son personnage.

Comparez cela avec la scène où les trois proprio sollicitent et « marquent » avec une prostituée. La toile de fond de cette scène est que Rick est trop occupé à passer du temps avec Karen pour passer du temps avec ses amis. Donc, Gary et David donnent l’impression qu’ils voient systématiquement une prostituée. Rick, se sentant exclu, accompagne les proprio pour voir cette prostituée, sans savoir bien sûr qu’ils ne l’ont jamais vue auparavant de leur vie. Toute cette rencontre avec la prostituée Ruby (jouée par Nancy Brock) dans les rues de Los Angeles, est en toute simplicité horrible. Ruby est grossière, en colère et considère son métier avec les hommes comme un simple échange commercial. Ce n’est pas de sa faute bien sûr, la femme fait simplement son métier. Cette fois, Gary a couché avec elle. Cependant, il n’y a rien dans sa « 1ère fois » qui soit bon, mémorable ou en tout cas agréable. En fait, Gary vomit même après cela, ce que certaines personnes ont suggéré comme sa façon de rejeter / nier sa 1ère qualification sexuelle. Quoi qu’il en soit, la émotion de ce personnage à ce moment est différente de tout ce que vous verrez potentiellement dans ces sortes de films de peau des décennies 80. Ne voulant pas que vous vous attardiez trop longtemps sur l’adolescence torturée de Gary, toute cette situation se juxtapose avec Gary, Rick et David obtenant des « crabes » au lendemain de leur soirée avec Ruby.

Le dernier film de la Vierge américaine

Le personnage de Karen incarné par Diane Franklin est aussi offert à beaucoup de nuances. Il est évident quand elle et Gary se rencontrent pour la 1ère fois qu’il y a un lien (du moins du arôme de Gary). Karen s’avère pouvoir y être ouverte. Et ensuite, peu de temps après, quand nous la regardons à la fête danser avec Rick, il est évident que Gary peut lui convenir, mais Rick est ce qu’elle veut. Dans une grande partie des films des décennies 80, les acteur comme Karen n’ont en général pas grand-chose à faire. Ils apparaissent les premiers jours, au milieu et à la fin, leur fonction principale étant de faire avancer l’intrigue. Ce n’est pas le cas avec Karen dans La dernière vierge nord-américaine. Bien sûr, c’est franchement le film des hommes mais elle jette une grande ombre sur une grande partie des actions de Gary et du film. Bien qu’il ne l’ait jamais déclaré, il est évident qu’il ne veut pas que ses activités parascolaires lui reviennent via Rick. À la fin du film, juste au moment où il s’avère qu’il n’y ait aucun moyen que Karen et Gary ne soient jamais ensemble, c’est la décision ultime de Karen dont nous nous souvenons le plus de ce supposé film jetable des décennies 80.

La fin de La dernière vierge nord-américaine C’est potentiellement la raison pour laquelle nous écrivons forcément à ce sujet 38 ans après sa sortie en 1982. Rick et Karen ont des relations sexuelles et cela se traduit par une grossesse de Karen. Rick l’abandonne entièrement. Cela oblige Gary à le confronter et ils se battent. Gary prépare un plan pour payer l’avortement de Karen. Au milieu de cela, il aperçoit même Rick partir pour un voyage de ski avec une autre fille. Gary aide Karen à se réaliser avorter et la soigne ensuite. Et ensuite il admet ses sentiments pour elle (qu’elle doit avoir identifiés aujourd’hui), ils s’embrassent, et il s’avère qu’ils vont être ensemble. Gary reçoit un cadeau de Karen pour sa fête pour l’anniversaire et se présente pour le lui conférer. C’est en ce lieu, avec une maison pleine de personnes que Gary entre en contact avec Karen et Rick. Apparemment, aussi bon que Gary l’est, ce n’est en toute simplicité pas suffisant et elle adore forcément son ancien meilleur ami. Gary quitte la fête et rentre chez lui en larmes.

Les films des décennies 80 ne se terminent en général pas de cette façon. La performance de Lawrence Monoson lorsqu’il aperçoit Karen et Rick se remettre ensemble n’est rien de moins qu’un écrasement pour l’âme. Rick et Karen apparaissent tous deux comme des amants étoilés. En même temps, ils semblent savoir qu’ils ne devraient pas faire ça à Gary mais ne peuvent pas s’en empêcher. Ensuite, Gary quitte la fête, pas « attraper la fille », et le film qui se termine est réellement ce qui fait La dernière vierge nord-américaine un film spécial. Dans certains cas, c’est le mixe excellent de schtick de comédie pour adolescents des décennies 80 et pour l’angoisse au lycée. Cependant, avec une fin qui procure les mêmes sentiments, peu importe le nombre de fois que vous le regardez, ce film prétendument jetable (de Cannon Films, pas moins!) Monte au niveau de l’art.

Si vous êtes chanceux, essayez d’ajouter la main sur la sortie pour l’Arrow Video, The Last American Virgin, car c’est sans aucun doute la version la plus définitive du film traditionnel.

Les vues et opinions exprimées dans cet article sont celles de l’personne et ne reflètent pas nécessairement la politique ou la position officielle de Movieweb.

Evan Jacobs chez Movieweb

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