Jordan Peele n'a pas perdu beaucoup de temps à réaliser une suite à son film d'horreur / thriller qui lui a valu un Oscar Sortez. Son dernier effort de direction Nous a récemment organisé sa 1ère projection à la SXSW de cette saison à Austin, au Texas. Jusqu'en ce lieu, les critiques ont été enthousiastes à propos du film et il paraitrait que nous ayons un maître de l'horreur moderne entre nos mains. Bien sûr, il est sans doute un peu tôt pour faire de telles déclarations audacieuses, mais l’homme, jusqu’à présent, a deux voix pour deux. La sortie du film étant imminente, les collaborateurs et Peele se sont tournés vers SXSW pour parler du "nouveau cauchemar" de la réalisatrice.

Nous C’était l’un des idées phares qui se rendait au festival cette saison, les fans faisant la queue à l’heure du block pour pouvoir assister à la 1ère projection. J'ai pu assister à une soirée intime la nuit après la projection en avant-première avec Jordan Peele et les membres de la distribution, Lupita Nyong'o, Winston Duke, Tim Heidecker, Elisabeth Moss, Shahadi Wright Joseph et Alex Evans. GodisRivera a raconté le panel et, sans rien gâcher pour ceux qui ne l’avaient pas vu, leur a tout divulguer au sujet du film aux personnes présentes.

Les collaborateurs ont commencé la discussion sur SXSW en évoquant le fait qu’ils devaient jouer plusieurs métiers dans le film. Tandis que Jordan Peele a bien su préserver les confidentiels de son dernier film, cela est divulguer dans les remorques. En tant que tel, il présentait des défis uniques pour les collaborateurs. Lupita Nyong'o a commencé les choses, avec Elizabeth Moss intervenant aussi sur ce front.

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Lupita Nyong'o: C'était un défi de jouer deux métiers dans le même film. Le défi est ce qui m'a attiré à ce film. Bien sûr, bosser avec Jordan Peele figurait en bonne place sur ma liste. Mais en jouant ces deux acteur, l’essentiel dans ma vie, le défi était de les trier dans ma tête afin que je puisse passer d’un jeu à l’autre. Car chaque jour, je jouais un personnage, et ensuite le lendemain, l'autre, et de temps en temps, je jouais les deux en un jour. Il s’agissait donc de dénicher le vocabulaire physique, émotionnel et psychologique pour qu’ils soient distincts dans mon effet. Jordan et moi avons amplement discuté de l'identité de ces femmes parce qu'elles sont des personnes distinctes. Ils sont diamétralement opposés, mais ils sont aussi liés l'un à l'autre. Jordan m'a offert des mots-clés pour chacun d'eux qui ont fait fleurir mon imagination. Ces mots que je ne partagerai pas car cela peut en révéler trop, n'est-ce pas?

Jordan Peele: Je ne sais pas de quoi tu parles.

Lupita Nyong'o: Amnesia en ce lieu. Je me rappelle. C'était la chose. Et dénicher cette identité physique dans ma vie était la 1ère chose à faire pour que je sache dans mon corps qui étaient ces personnes chaque jour.

Elisabeth Moss: En ce qui me concerne, j’ai eu une conversation téléphonique avec Jordan durant environ une heure au téléphone. C’est l’opinion la plus utile que nous aurions pu faire, je pense. Nous avons beaucoup parlé des bonnes et des mauvaises versions de mon personnage. En tant qu'actrice, je ne connais pas plusieurs éléments de la mauvaise version de mon personnage. C'est en quelque sorte cette personne que nous espérons que les actrices ne le sont pas. Comme vous l'avez mentionné, il vous permet, comme vous l'avez affirmé, en Jordanie, l'un des traits les plus incroyables à votre sujet en tant que réalisateur est de permettre à l'acteur d'avoir la plus grande imagination possible. Tu ne peux rien faire qui soit trop fou, trop drôle, trop bizarre, trop effrayant. Vous avez donc en quelque sorte éveillé mon imagination avec le script et avec notre conversation quant à la folie que cette fille peut avoir. Mais nous voulions aussi nous assumer que l’une des grandes choses à laquelle nous avons parlé était que c’était très ancré dans la réalité et aussi réel que possible. J'ai eu beaucoup de contentement à jouer l'autre version de mon personnage.

Suite à cela, la conversation est gérée vers Jordan Peele qui, avant de s’affirmer (assez rapidement) en tant que maître de l’horreur moderne, était rencontré pour sa comédie. Quand bien même Nous est, selon tous les premiers comptes, un concret film d’horreur, la comédie a une responsabilité à jouer. Peeled en a parlé un peu de son point de vue.

Jordan Peele: D'une certaine manière, quand vous créez une telle tension, quand vous créez une mobile et que vous créez cette mobile, le public est réellement prêt pour cette soupape de desserrage. Ainsi, quand je mets ces périodes comiques dans un film comme celui-ci, ce n’est pas comme dans une scène de comédie quand vous avez l’volonté de rire de ces beats. Il s’agit plus d’tenter de réaliser des acteur enracinés qui réagissent de façon sérieux. Si vous avez des collaborateurs de ce calibre qui peuvent accéder à ces acteur très réels et reconnaissables, vous pouvez cliquer. C'était énormément sensationnel de repérer le film avec un public complet hier soir car sentir ces périodes fonctionne, non seulement comme un rire, mais aussi comme un soulagement pour le public, c'est une chose colossal et qui est importante pour le film.

En parlant plus des rires, le matou est passé à Winston Duke. L'acteur, à l'affiche de l'an dernier Panthère noire et Avengers: guerre à l'infini, calcule en ce lieu un personnage très différent en tant que père de famille au centre de l'histoire. Et il est une grande clé pour ces périodes de soulagement comiques dans le film.

Winston Duke: Dans ma vie, Gabe représentait beaucoup de pères avec qui j'avais grandi à l'extérieur car je n'avais pas de père chez moi. J'ai donc souvent vu la paternité se dérouler à la tv. J'ai donc vu beaucoup de pères de sitcom et j'ai grandi en pensant que c'était réellement ce que la paternité était. Quand j'ai vu Gabe, le père américain était tout à fait un concept dans ma vie et je voulais le présenter car c'est ce que je connais de la paternité et c'est mon point de vue particulier. Ces pères avaient beaucoup de dimension. Ils n'avaient jamais crainte d'être drôle. Ils n'ont jamais eu crainte d'être vulnérables. Carl Winslow était tout en un. C'était juste ça. S'intéresser aussi à la fonction de ce qu'il était là pour faire, qui devait être en quelque sorte le clown, mais un clown est aussi fonctionnellement un diseur de vérité. Donc, pouvoir être juste honnête dans les périodes, et de temps en temps être la voix du public, où vous pourriez être dans la situation tout en ayant suffisamment de distance, où vous pouvez forcément dénicher cela drôle, était réellement important dans ma vie de transmettre avec le personnage aussi.

Nous sommes ensuite passés aux membres plus jeunes de la distribution de Nous, Shahadi Wright Joseph et Evan Alex, qui jouent les petits de cette famille. Ils ont tous deux parlé un peu de leur compétence et de ce qu'ils ont réussi à retenir des membres plus âgés de la distribution. Tous les deux se sont complètement tenus et se sont affirmés comme de jeunes stars capables sur scène.

Shahadi Wright Joseph: C'était réellement inspirant de côtoyer tous ces adultes talentueux. Je pense qu'Elizabeth a déjà déclaré dans une interview qu'à la fin du réalisation, c'était un peu comme une compétition visant à faire crainte à Jordan. Car, je pense que pour Evan et moi, c'était surtout satisfaisant de voir Jordan ravi avec nous, parce qu'il est tout le temps, mais s’il est réellement fier de nous, ça fait réellement du bien.

Evan Alex: Eh bien, elle a pris les mots de ma gorge. L’compétence est réellement cool car bosser avec Elizabeth, désolée de vous avoir nommé Emma, ​​et Tim et Lupita, ainsi que Shahadi et Jordan, s’il était fier de nous, cela m’a fait me sentir bien. Quand je voyais Lupita, de quelle manière elle se préparerait, je l’utiliserais dans certaines scènes. Alors ça m'a beaucoup aidé. Je vous remercie [to Lupita]. C'était réellement une bonne chose à faire avec chacun d'entre eux et c'était réellement amusant.

À la continuité de la 1ère projection du film, #NousD'abord commencé à suivre les tendances sur Twitter. Le hashtag concerne les membres de la communauté noire et les médias qui visionnent le film à l'avance lors de projections spéciales. Jordan Peele est interrogé sur le rôle de l'espace numérique dans les conversations, pas seulement sur le septième art, mais aussi sur des problèmes sociaux plus vastes, en particulier à l’intérieur de la communauté noire.

Jordan Peele: Ce film, comme tous les films que je ferai, est récompensé par la conversation qu’il procure et j’ai ressenti que si ce film avait fait son chemin dans le univers de quelque manière que ce soit, mais que ce ne soit pas sur Twitter sombre, ce est un soucis. Et de ce fait je voulais juste m'assumer que cette conversation commence correctement. C'est un film, je n'avais jamais vu un film d'horreur centré sur une famille noire. Bien que ce film ne concerne pas la race, cette notion même en soi, je suis très fier de cela, et je suis très fier du fait que le film puisse exister sans la race. Cela peut transcender. Quoi qu'il en soit, pour retourner à votre question, oui, Internet, la façon dont les personnes discutent de ce film sur Internet, que ce soit via l'analyse de YouTube, via Twitter, c'est devenu l'un des moyens les plus importants de ce film pour le univers, car les personnes quittent ce film en pensant et en pensant une chose, quand ils commencent à parler à d'autres personnes et à partager leurs pensées, cela devient une chose pleinement différente. Je suis juste excité de repérer.

Quand le premier trailer pour Nous abandonné, il y avait beaucoup de conversation autour de l'utilisation de la chanson J'ai eu 5 dessus. La musique a son rôle à jouer dans ce film, comme dans tous les films. Jordan Peele a parlé un peu de son approche de la musique dans son dernier effort et de la manière dont elle est utilisée pour rendre le film plus efficiente.

Jordan Peele: Tout d'abord, mon compositeur Michael Abels, qui a aussi fait Sortez, il vient de l'écraser sur celui-ci. Je pense que c'est un score très très spécial. J'ai développé cet amour pour la goutte d'aiguille au bon moment. Pointe [Lee] le fait [Quentin] Tarantino, [Martin] Scorsese le fait. Ces type sont des influences énormes. Quand une chanson intéressante est utilisée à bon escient dans un film d'horreur, je la mange. C'est une grande partie de ce que nous essayons de faire.

Un autre défi pour le casting était de transmettre certaines émotions dans une scène sans dialogue. Tim Heidecker, qui, tout comme Jordan Peele, est surtout rencontré pour son métier comique avant cela, a au final pris part à la conversation. Dans ce cas, il était de retour à ses manières comiques.

Tim Heidecker: Vous n'êtes pas obligé de vous souvenir des lignes. Donc c'est assez facile. Dis-moi où repérer, Jordan. Sourire autant? Un petit peu plus? Un peu moins? D'accord. Le tenir? Ok, on va bien. Assez bien, non?

Jordan Peele: Chacun de ces collaborateurs a une méthodologie et un instrument uniques. Ils ont leur histoire, leur formation et leurs compétences. Une des choses les plus amusantes dans ma vie est d’tenter de les rencontrer au mieux de leur processus. Pour quelqu'un comme Tim …

Tim Heidecker: Comme moi.

Jordan Peele: Quelqu'un. Pas spécifiquement Tim, mais si je parlais de quelqu'un qui partageait ses qualités, je serais inclus pour lui apporter des locaux et le laisser improviser. Laissez-le dénicher des choses, trouvez son personnage. Ce que j'ai trouvé, sans trop entrer dans les renseignements, a une physique assez remarquable.

Tim Heidecker: C'est vrai.

Jordan Peele: Nous avons quelques danseurs sur la scène en ce lieu aujourd'hui, mais Tim était une sorte de surprise dans ses prouesses physiques.

Tim Heidecker: Je vous remercie. Oui, je me suis fait un peu mal au dos en faisant des trucs. Je ne me suis pas étiré. Mais la caméra est si près de vous et je pense que nous savons tous, après avoir créé des choses, que vous pouvez très rapidement vous rendre dans une place incroyablement sensationnel. Quand ça marche, on a en général l'impression que c'est très naturel et petit car la caméra fait tout exploser sur un mur géant que vous voyez tous. Je pense que cela revient à tout le univers et affirmé: "Est-ce trop? N'est-ce pas suffisant?" Et ensuite en composant le po

Lupita Nyong'o: Mon compétence, je ne fais pas réellement attention aux lignes ou pas. Évidemment, quand vous avez des lignes, vous devez les mémoriser, ce qui représente un travail supplémentaire, mais vous racontez une histoire sans faille, non? Et de temps en temps, cela appelle le dialogue et de temps en temps non. Donc, l'engagement envers le point de vue de votre personnage et ce pour quoi il se bat existe, que vous ayez des lignes ou non. Ce que j’ai trouvé réellement plus éprouvant que vous l’avez fait, nous avons tous participé à des expériences différentes. J’ai trouvé que le défi était de maintenir un état quand je jouais à Adélaïde, de maintenir un état de crainte et de motivation toute la journée, tous les jours. C'était un défi, car c'est un niveau d'adrénaline que votre corps n'éprouve naturellement que pour une brève poussée. Mais quand vous jouez dans un film d'horreur comme celui-ci, vous devez le maintenir toute la journée. Je devais donc dénicher différents mécanismes pour rétablir cet état de crainte car, comme le disait Tim, la caméra est si près qu'elle peut dire que vous mentez. C'était un gros défi dans ma vie car je n'ai jamais eu à le faire, dénicher des moyens de jouer à des games dans ma tête pour demeurer dans cet état.

Pour clore les choses, on a demandé aux collaborateurs de quelle manière ils avaient sans doute réussi à se réaliser leur nettoyé chemin dans la vie, car être son nettoyé pire ennemi est un graphisme de Nous. Tim Heidecker a plaisanté en disant que dire des choses idiotes sur Twitter était son talon d’Achille. Evan Alex a ensuite parlé de ne pas se coucher assez tôt les nuits précédant une longue journée de réalisation. Cela a incité une remarque finale pour Jordan Peele, qui a complimenté son casting avec quelques mots gentils.

Jordan Peele: Il y avait quelques scènes où vous [Evan] étaient sur le point de s’endormir… La vérité, c’était de longues heures, nous avions de très longues heures, tout le univers jouait deux métiers. C’était quelque chose d’épuisant pour les adultes, et pour ces gars-là de demeurer à la hauteur, de demeurer dans le jeu et de retrouver la concentration, c’était un exploit. Ces périodes ne me dérangeaient pas car lorsqu'il était fatigué, il était devenu d’autant plus réel. Je ne peux pas en dire assez sur la dureté de ces type. En tant qu'acteur, je n'ai jamais tourné un film aussi intense et aussi long, et je vous tire donc un chapeau.

Heureusement, ceux qui n'ont pas pu assister à la 1ère de SXSW cette saison n'auront pas à attendre très longtemps avant de se lancer dans des frissons d'horreur. Nous devrait sortir en salles le 21 mars de Universal Pictures. Cette question est modifiée pour plus de clarté.

Sujets: nous, SXSW